第26届“世界可穿着艺术大赛”结果日前在新西兰首都惠灵顿揭晓，我校服装学院学生一举斩获3个组别冠军。其中，黄绿蓝同学作品“奥黛塔”摘得惠灵顿国际组、亚洲组两个组别冠军（指导教师：周洪雷），朱竹君同学作品“我的渐变体”获前卫组冠军（指导教师：蔡凌霄）。另有徐立豪同学作品“孤独女王”获美国开放组提名奖（指导教师：周洪雷），刘盈含同学作品“幸存者”获SHELL组学生创意设计亚军及充气创意组第三名（指导教师：王云仪）。这是继2012年东华学子囊括第24届“世界可穿着艺术大赛”全场冠亚军后，我校学生团队再次在该国际服装创意设计大赛中取得佳绩。

        指导教师周洪雷在颁奖现场接受新华社记者采访时介绍，这已经是我校第五次组织学生参与“世界可穿着艺术大赛”，每年都有多件作品入围决赛。“世界可穿着艺术大赛重视的是艺术设计创意，鼓励设计师把设计理念与灵感凝聚到服装的廓形、材质和结构上，创作出独一无二的艺术作品，这对我们创意设计教育也提出了更高的要求。”为此，在创意设计教育课程教学中，我校教师注重拓展学生设计思维，鼓励学生创造性的艺术表达，力求引导学生在创意设计的学习过程中汲取最原生态的民族特色元素，并与国际最新流行趋势结合，设计出全新的创意作品。“世界可穿着艺术大赛”等各类国际赛事恰给学生们提供了扩大设计视野的机会和与国际设计同行学习交流的绝佳平台。

     “世界可穿着艺术”源于1987年的一次艺术画廊宣传活动。当时，该活动创始人、雕塑家苏齐•蒙克里夫为宣传家乡新西兰南岛城市纳尔逊的艺术画廊，突破性地将艺术作品从画廊墙壁上取下并穿在身上，并以生动的戏剧演出形式展示作品，一种体验艺术与时尚的新方式从此诞生。蒙克里夫把它称为“可穿着艺术”，并开始举办“世界可穿着艺术大赛”。该项赛事以其“对平淡无奇的一次彻底反叛”博得业界赞誉，参赛者追求对艺术与时尚传统观念的颠覆以及非凡的原创性，在设计独特的场景中，采用融合戏剧、音乐、灯光、建筑、舞蹈等多样化的编排手法通过T台秀展现作品。由于大赛吸引的参赛者及观众数量逐年增加，大赛从纳尔逊移至首都惠灵顿，并于每年9月底至10月初定期举办。如今，大赛已成为创意服装界每年一度的国际盛会。

                                                黄绿蓝（右一）获奖作品“奥黛塔”（左一为指导教师周洪雷）

                                                                                               朱竹君获奖作品“我的渐变体”

                                                                                                      刘盈含获奖作品“幸存者”

                                                                                                  徐立豪获奖作品“孤独女王”